Hoppa till innehåll

Svensk Scenkonsts branschdagar

Svensk Scenkonsts branschdagar arrangeras årligen i april eller maj. Där belyser vi aktuella kulturpolitiska frågor i dialog mellan förtroendevalda politiker, opinionsbildare och kulturföreträdare.

Save the date!

Nästa års branschdagar hålls i Karlstad den 27-28 april 2027. Boka in i kalendern redan nu!
x1000w-Teatern

Tidigare arrangemang

Malmö, 6-7 maj 2026

Branschdagarna 2026 arrangerades i samarbete med Malmö Stadsteater och Malmö Opera. På programmet stod frågor som yttrandefrihet, demokrati, konstnärliga uttryck, hållbarhet, mjuk makt, bildning, finansiering och mycket mer.

 

DAG 1 - ONSDAG 6 MAJ PÅ MALMÖ STADSTEATER, HIPP

Kl. 10.30–11.30  Svensk Scenkonsts stämma (endast för Svensk Scenkonsts medlemmar)

Kl. 11.30–13.00  Lunch

Kl. 13.00–13.05 Scenkonstinslag
Ur Banditsagors föreställning Lisbet och Sambakungen i regi av Oskar Stenström. Föreställningen är en dramatisering av boken med samma titel av Emma Karinsdotter.

Med Sanne Ahlqvist Boltes, Astrid Tägt och Ronja Svedmark. 

Kl. 13.05–13.15  Välkomstord
Birgitta Eriksson, ordförande Malmö Stadsteater
Petra Brylander, VD Malmö Stadsteater
Birgitta Svendén, ordförande Svensk Scenkonst
Mikael Brännvall, VD Svensk Scenkonst

Kl. 13.15–13.30  I scenkonstens tjänst
Anförande av Mikael Brännvall, VD Svensk Scenkonst

Kl. 13.30–14.35  Kulturpolitiken inför valet
Ett kulturpolitiskt samtal med kulturpolitiska talespersoner i riksdagens kulturutskott som fokuserar på scenkonstens förutsättningar, kulturpolitikens långsiktiga inriktning och avgörande vägval för sektorns framtida utveckling. I centrum står långsiktig finansiering, konstnärlig frihet och andra villkor för den professionella scenkonsten.

Mats Berglund, ledamot i kulturutskottet (MP) och ordförande i kulturutskottet, Sveriges riksdag
Malin Danielsson, ledamot i kulturutskottet (L) och vice ordförande i kulturutskottet, Sveriges riksdag
Catarina Deremar, ledamot i kulturutskottet (C), Sveriges riksdag
Anna-Lena Hedberg, ledamot i kulturutskottet (SD), Sveriges riksdag 
Peter Ollén, ledamot i kulturutskottet (M), Sveriges riksdag
Vasiliki Tsouplaki, ledamot i kulturutskottet (V), Sveriges riksdag
Roland Utbult, ledamot i kulturutskottet (KD), Sveriges riksdag
Björn Wiechel, ledamot i kulturutskottet (S), Sveriges riksdag

Mindy Drapsa, konstnärlig ledare Riksteatern Crea
Theodor Ryan, scenkonstnär och ordförande Teatercentrum
Petra Kloo, VD Musik i Syd

Kl. 14.35–15.05  Kaffe

Kl. 15.05–15.10  Scenkonstinslag
Ur Det var en gång ett hus av Anders Lundin med Susanne Karlsson och Christopher Dominique.

Kl. 15.10–16.25  Kulturen, bildningen och demokratin
Anförande av professor Åsa Wikforss, filosof och författare, om de hot som demokratin i dag står inför och varför bildning och kultur är ett viktigt skydd.

Med efterföljande samtal om bildningens och konstens betydelse och möjligheter för ett demokratiskt samhälle. Medverkande gör professor Åsa Wikforss, justitieminister Gunnar Strömmer, flottiljamiral Fredrik Peedu, kommunikationsdirektör, Försvarsmakten, Henrik Dalgard, skribent, författare och reporter på Timbros nätmagasin Smedjan, Jeanette Gustafsdotter, VD Helsingborg Arena och Scen och Sofia Winiarski, konstnärlig chef, Norrköpings Symfoniorkester.


DAG 2 - TORSDAG 7 MAJ PÅ MALMÖ OPERA, STORA SCENEN

Kl. 09.00–09.07  Scenkonstinslag 
Av och med Alma Söderberg

Kl. 09.07–09.15  Välkomstord 
Christina Hörnell, VD Malmö Opera
Birgitta Svendén, ordförande Svensk Scenkonst
Mikael Brännvall, VD Svensk Scenkonst


Kl. 09.15–10.30  Värdet av kultur: betydelse av att driva opinion och utöva mjuk makt
I en tid där kultur och kommunikation allt oftare används som geopolitiska verktyg vill vi samtala om hur Sverigebilden formas internationellt. Fokus ligger på kulturens symbolvärde, öppen debatt och självkritik som demokratiska tillgångar, i kontrast till auktoritära strategier för kulturell påverkan.

Madeleine Sjöstedt, generaldirektör Svenska Institutet
Kristin Danielsen, direktör Nordisk Kulturfond
Peter Mark Lundberg, VD Dansk Scenekunst
Erik Mikael Karlsson, VD och konserthuschef Malmö Live
Elin Norquist, kulturråd vid Sveriges ambassad i London

Kl. 11.00–11.40  FÖRDJUPANDE PARALLELLA SEMINARIER

Är självcensur redan vardag?
Ett samtal om yttrandefrihet, institutionell autonomi och konstnärliga val. Hur ska vi navigera i ett mer polariserat klimat?

Petra Brylander, VD Malmö Stadsteater
Susanna Dahlberg, VD Riksteatern
Theodor Ryan, scenkonstnär och ordförande Teatercentrum

Lokal: Intiman. 


Längre liv, längre arbetsliv – ökat omställningsbehov inom scenkonsten
Livslängden ökar i Sverige och som en följd av det höjs den allmänna åldersgränsen för både anställningsskydd och pension. Alla verksamheter behöver anpassas för att möta behoven hos äldre medarbetare, men av fysiska skäl kan inte alla yrkesgrupper arbeta fram till vanlig pensionsålder. Det gäller bland annat inom scenkonstområdet, som sedan länge har haft särskilda omställningslösningar för konstnärlig personal.  Under seminariet analyserar vi hur omställningsbehoven ser ut från verksamheternas och arbetstagarnas perspektiv, vad som kommer att krävas av arbetsgivarna och vilka framtida lösningar som behövs.

Helle Solberg, VD Norrlandsoperan
Camilla Brown, förbundsdirektör Fackförbundet Scen & Film
Liselott Klinth, verksamhetschef SOK-stiftelsen och Trygghetsrådet TRS
Robin Nordahl Saleh, rådgivare/förhandlare Svensk Scenkonst

Samtalet leds av journalisten Susanna Dzamic.

Lokal: Stora scen.


Scenkonstens gröna omställning
Seminariet tar sin utgångspunkt i Theatre Green Book för att belysa hur scenkonsten kan ta en drivande roll i klimatomställningen. Fokus ligger på regelverk, samarbetsformer, nya arbetssätt, resursdelning och praktiska verktyg samt på hur internationella strukturer kan stärka ett långsiktigt och systematiskt hållbarhetsarbete. Konkreta erfarenheter från nordiska scenkonstinstitutioner presenterar hur omställningen kan omsättas i praktiken.

Agnete Krabbe, administrativ chef, Husets Teater (Danmark)
Antti Rehtijärvi, production director, Helsingin Kaupunginteatteri/Helsinki City Theatre (Finland)
Jerker Pyron, föreställningsteknisk chef, Helsingborgs stadsteater (Sverige)
Mikkel Rubæk, producent Det Kgl. Teater (Danmark)

Samtalet modereras av Pål Katsler, kommunikationschef Malmö Opera.

Lokal: Verkstan.

Kl. 11.50–12.30  FÖRDJUPANDE PARALLELLA SEMINARIER

Hur skapar vi nya musikaler?
Hur skapas nya musikaler i dag? Vilka strukturer krävs för att beställa, utveckla och producera dem långsiktigt? I detta seminarium presenterar Swedish Musical Theater Network (SMTN) hur internationella erfarenheter kan omsättas i en svensk och nordisk kontext. Dessutom ges smakprov från två nyskrivna musikaler som är med i SMTNs nystartade utvecklingsprocess.
Medverkande är medarbetare från Wermland Opera, Göteborgsoperan och Malmö Opera.

Semniariet introduceras av Elin Norquist, kulturråd vid Sveriges ambassad i London och leds avFrancesca Moody, MBE, performing arts producer and CEO of FMP.

Lokal: Verkstan. 


30 år av dansen som politikområde: hur lyfter vi oss (igen) på den kulturpolitiska agendan?
1996 blev dansen ett eget kulturpolitiskt område. Detta gav en stark utveckling under 10-15 år. Sedan några år tappar konstformen mark; i infrastruktur, villkor och politisk tyngd, trots fortsatt starkt konstnärskap och publikintresse. Vad krävs nu för att vända utvecklingen? Hur stärker vi ekosystemet och ger dansen den plats på den kulturpolitiska agendan som konstformen förtjänar? Välkommen till ett samtal om nästa steg för den svenska danskonsten.

Carl Forsberg, förste vice ordförande (MP), Kulturnämnden i Västra Götalandsregionen
Mike Gamble, koreograf, ordförande Danscentrum Väst och ledamot i Dansens Hus
Anna Lyrevik, förvaltningschef Region Skåne
Marie Wårell, verksamhetschef och konstnärlig ledare för Dansinitiativet i Luleå

Samtalet leds av Lisa Poska, VD Dansalliansen.

Lokal: Intiman. 


AgoraEU: Strengthening Culture, Democracy, and Cross-Border Collaboration in Europe
The AgoraEU project is presented by Anita Debaere, Director at Pearle*-Live Performance Europe. The initiative aims to strengthen cultural, media, democratic, and citizenship-related actions across the EU by simplifying administrative processes and increasing opportunities for cross-border collaboration and value creation within these sectors.

Anita Debaere, Director at Pearle*-Live Performance Europe
Modereras av Susanna Dzamic.

Programpunkten hålls på engelska.

Lokal: Stora scen. 

Kl. 13.45–13.50  Scenkonstinslag
Ur den nya barnoperan Färden till Arareko med musik av Karin Rehnqvist och libretto av Mercedes Gómez och regi av Lisbeth Hagerman i samarbete med musiker i ensemblen. 
Med Kristine Nowlain (sopran), Joseph Mossop (tenor), Emma Sventelius (mezzosopran), Claudia Besné (harpa), Dominika Dudek (viola), Blagoj Lamnjv (karinett) och Michaela Hansen (flöjt). 

Beställt och producerat av Musik i Syd.

 

Kl. 13.50–14.45  Vi ska alla bidra: framtidens innovativa finansiering
Ett samtal om hur en konstnärlig verksamhet kan hitta nya finansieringsvägar utanför kultursektorns traditionella stödsystem. Om konstnärlig integritet och vilka möjligheter – och hinder – som uppstår när kultur möter affärsmodeller, innovation och kapital.

Olle Strandberg Colling, koreograf Saloranta & de Vylder och ordförande Cirkuscentrum
Sara de Vylder, producent Saloranta & de Vylder 
Lovisa Hamrin, styrelseordförande Hamrin Foundation
Magnus Kirchhoff, avdelningschef Avdelningen för analys och samverkan, Konstnärsnämnden
Med kommentarer av Erling Fredriksson, teaterchef Tornionlaakson teatteri/Tornedalsteatern och Christina Hörnell, VD Malmö Opera. 


Kl. 14.45–15.00  Avslutande reflektioner
Birgit Hansson, ordförande Malmö Live Konserthus 
Alexander Niclasson, konstnärlig ledare, Opera på Skäret  

Kl. 16.00–17.00  SVENSK SCENKONST PÅ STAN

Scenkonstens digitala initiativ: två exempel
Kalaudioscope/LUDICH   
Kalaudioscope är en innovationsportfölj, som Malmö Opera och  Malmö Live är partners i, som innehåller  forskningsprojektet Lund University Digital Interactive  Concert Hall (LUDICH) vid Lunds universitet och utforskar hur digital  teknik kan utveckla framtidens scenkonstformat. Med fokus på  interaktiva och personanpassade livestreamade konserter, där  publiken även kan bli medskapare, möts teknik, juridik,  affärsmodeller, innovation och scenkonst. Programpunkten ger en inblick i de konstnärliga möjligheterna som  formar nästa steg i scenkonstens digitala utveckling.

Jesper Larsson, portföljledare ABC-centret, Lunds Universitet och sektionschef/produktion, planering och publik på Malmö Opera.

I samarbete med Lunds Universitet.

Fjärde Scenen – Din digitala salong för global scenkonst 
Konstfilm, performance, poesi, ljudkonst och korta pjäser – bara ett  klick bort. Fjärde Scenen bjuder på handplockade verk du kan  uppleva på din skärm: nya berättelser, fördjupning, trams,  verklighetsflykt, experiment och inspiration. Folkteatern producerar  och beställer verk skräddarsydda för denna digitala scen. Möt  konstnärer, aktivister, musiker, dramatiker, filmskapare och  pionjärer från hela världen, i en ny dimension av internationell  scenkonst. Alltid öppet.

Frida Röhl, konstnärlig ledare Folkteatern Göteborg och Lotta Lekvall, VD Folkteatern Göteborg berättar om sina erfarenheter av att arbeta med denna nya spelplats vid sidan av de  fysiska rummen.

I samarbete med Folkteatern Göteborg.

Plats: Intiman.

När kultur blir samhällsinfrastruktur
I Malmö betraktas kultur som välfärd. I goda tider satsar man på den. I sämre tider värnar man den. Just nu satsas det i Malmö på kultur för främjande hållbar samhällsutveckling och på kulturdriven stadsutveckling. Möt kulturdirektör Annika Cedhagen som presenterar det strategiska utvecklingsarbetet för kulturen i Malmö. Hon kommer också berätta om visionen och planerna för nytt konstmuseum och samarbetet med näringslivet för kompletterande finansiering. Passa samtidigt på att ta del av den aktuella utställningen på Malmö Konsthall.

Annika Cedhagen, kulturdirektör Malmö stad

I samarbete med Malmö stad och Malmö Konsthall.

Plats: Malmö Konsthall, Hörsalen.

Scenkonsten och spelbranschen: konstformer som  förstärker varandra
Ett besök på ett spelutvecklingsbolag ger en inblick i de  konstnärliga processer som förenar scenkonst och  dataspelsbranschen. Musik, dramaturgi, manusarbete,  röstskådespeleri och rörelse är centrala beröringspunkter  där kompetenser och arbetsmetoder möts. Programmet sätter dessa gemensamma erfarenheter i ett branschperspektiv och undersöker hur scenkonst och  spelbransch kan utvecklas i dialog. Utgångspunkten är Malmö som en etablerad nod för spelutveckling i Sverige.

Oliver Merlöv, VD Tarsier Studios i samtal med Linus Fellbom, konstnärlig chef Folkoperan och Mira Helenius Martinsson, VD och konstnärliga ledare Skånes Dansteater. Modereras av Susanna Dzamic.

I samarbete med Tarsier Studios.

Plats: Verkstan.

En mer inkluderande scenkonstbransch: insikter och lösningar från Viaductus
Hur kan en enskild arbetsgivare bidra till ökad inkludering i branschen? Premiär för Viaductus kortdokumentär Vägen in, från individ till system. I filmen får vi följa en scenkonstnärs väg in i arbetslivet, parallellt med lärdomar från en arbetsgivare som faktiskt vågade öppna dörren. Efter filmen följer ett samtal samt möjlighet att ställa frågor till parterna bakom projektet.

Projektet Viaductus drivs av Moomsteatern, Skånes Dansteater och ShareMusic & Performing Arts. Under tre år har projektet undersökt hur scenkonstbranschen kan bli mer inkluderande och jämlik. Genom dialog med konstnärer, arbetsgivare, och branschaktörer har Viaductus identifierat både hinder i dagens system och konkreta vägar framåt.

Ewe Larsson, musiker
Mats Lindblad, sektionschef Arbetsförmedlingen
Sandra Johansson, verksamhetsledare Moomsteatern 
Sophia Alexandersson, verksamhetschef och konstnärlig ledare ShareMusic & Performing Arts 
Vidar Maggason, ensemblechef Skånes Dansteater 
Samtalet leds av Malin Johansson, verksamhetsledare Viaductus.

I samarbete med Moomsteatern.

Plats: Panora, Friisgatan 19D. 

Dag 1

 

Dag 2

Huvudcenen

 

Lokal: Verkstan

 

 

Kontakta oss

Annika af Trolle
Annika af Trolle
Kommunikationschef