Program 4-6 juli 2011 Länsteatern på Gotland

Måndagen den 4 juli

09:30 - 10:30
Kultur som tillväxtfaktor
I takt med en ökad insikt om att arbete och tillväxt idag följer människor har stadens förmåga att attrahera blivit allt viktigare. Ingenting säger så mycket om en stad som de människor som lever sina liv där. Vilka de är, deras vanor och attityder utgör stadens själ och puls. Men inte nog med det, det är absolut avgörande för stadens förutsättningar att konkurrera med andra städer om den bästa kompetensen och de mest kreativa innovationerna. Vilken roll kulturvanor och utbud spelar för stadens attraktivitet står i fokus i rapporten ”Kulturen och staden” som ingår i ett forskningssamarbete mellan HUI Research och Fastighetsägarna.

Rudolf Antoni, utredare och biträdande näringspolitisk chef hos Fastighetsägarna, kommer att presentera rapporten ”Kulturen och staden”. Därtill kommer ett efterföljande samtal kring kulturens betydelse för en stads överlevnad lett av Tommy Wahlgren.

Medverkande:
Rudolf Antoni, utredare och biträdande näringspolitisk chef hos Fastighetsägarna
Tommy Wahlgren, Ordförande för Länsteaterns vänner på Gotland
Sture Carlsson, Förbundsdirektör Svensk Scenkonst
Susan Bolgar, strategisk rådgivare på Kultur och Näringsliv

Arrangör: Svensk Scenkonst 

11.15-12.45
KAVIFNB (uttalas "kaaviffnebbe")
KulturArbetarVillkorsInformation för Normalbegåvade.
Dans-, Musik- och Teaterallianserna berättar om hur frilansande scenkonstnärer skall kunna leva på sitt jobb. Under ledning av Johan Paulsen. Medverkande scenkonstnärer kommer även att framföra några kortare konstnärliga inslag. I anslutning till sammankomsten bjuder vi på kaffe med dopp.

Medverkande:
Lars Edström
Laila Freivalds
Emelie S. Johansson
George Kentros
Cecilia Nilsson
Ann-Christin Nykvist m.fl.

Arrangörer: TeaterAlliansen, Dansalliansen, Musikalliansen

13.15-14.45
Scenkonst på nätet – hur och till vem?
Sammanfattning:
Samtal mellan aktörerna på området. Vilka verktyg finns? Hur fungerar en avtalslicens?

Beskrivning:
Samtal mellan aktörerna på området om den nya digitala plattformen för scenkonst. Hur ser marknaden ut? Vad kan bli möjligt i framtiden? Hur löser man rättighetsfrågor rent praktiskt? Susin Lindblom leder samtalet med inbjudna gäster.

Medverkande:
Susin Lindblom, Moderator, Sveriges Dramatikerförbund
Ulf Mårtens, Teaterförbundets Rättighetsbolag TROMB

Kontaktperson:
Liselott Silwer, Projektledare, Kulturskaparna, 070-545 21 48, liselott@kulturskaparna.com  

Arrangör: Kulturskaparna

15:15 - 16:45
Det svenska filmundret - ett resultat av svensk filmpolitik? 
Återigen talas det om en svensk filmvåg. Hur blev svensk film ett internationellt varumärke? Och vilken filmpolitik ger bäst förutsättningar för framtiden?

Moderator: Andrea Reuter

Medverkande:
Michael Nyqvist, skådespelare
Jonathan Olsberg, filmindustriell analytiker
Sören Staermose, producent Millennium, m fl.

Seminariet avrundas i S:t Nicolai kyrkoruin med exklusiv förhandspremiär av kortfilmen Las Palmas och långfilmen Kyss mig. Insläpp 21.30.

Arrangör: Svenska Filminstitutet

Tisdagen den 5 juli

11:15 - 12:45
Maktförskjutningen inom den regionala kulturpolitiken som en konsekvens av förändrad nationell kulturpolitik och vad det ger för konsekvenser för kommunala och regionala kulturinstitutioner
Staten har under många år haft en direkt dialog med de regionala kulturinstitutioner som får statliga anslag genom Kulturrådet. I och med genomförandet av den s.k. "Samverkansmodellen" sker en maktförskjutning, där samtalen om institutionernas uppdrag på nationell nivå istället sker mellan regionala politiker och tjänstemän och staten. Vad innebär denna förskjutning för institutionerna och för den nationella kulturpolitiken? Hur påverkar det verksamhetens innehåll och långsiktiga utveckling? Kan vi redan idag se några konsekvenser? Ett samtal mellan representanter för regional kulturpolitik, institutionschefer och politiskt tillsatta styrelseledamöter i institutioner. Publikmedverkan i samtalet är önskvärd.

Moderator: Samtalet leds av Thord Eriksson, journalist.

Medverkande:
Helena Wessman, VD, Göteborgs Symfoniker AB
Björn Jansson, Ordförande, GotlandsMusiken Regionfullmäktige på Gotland
Gösta Bergenheim, regionstyrelsens ordförande Region Halland
Philip Johnsson, Ordförande, Värmlands museum och Wermland Opera
Anki Dahlin, Museichef, Kulturen
Johan Bengt-Påhlsson, kulturaktivist och debattör

Arrangör: Riksförbundet Sveriges museer och Svensk Scenkonst

13.30 – 14.30
Kultursamverkansmodellen 2.0 – mer stimulerande, utvecklande, och kraftfull!
Vilka är de kritiska framgångsfaktorerna i nästa generation av Kultursamverkansmodellen? Det kulturpolitiska samspelet är i fokus – vilka krav ställer det på processen och dialogen? Vilka effekter av modellen kan man redan nu se i pilotlänen? Politiker från Skåne, Västra Götaland, Halland, Norrbotten och Gotland delar med sig av erfarenheter från året som gått med sikte på framtiden och det faktum att ett stort antal län går in i modellen 2012. Keith Wijkander, kulturutredningens huvudsekreterare 2007-2009, reflekterar över hur kulturutredningens idéer omsatts i kultursamverkansmodellen, blev det som det var tänkt?

Moderator: Calle Nathanson från Sveriges kommuner och landsting, leder seminariet.

Medverkande:
Yngve Petersson (MP), Kulturnämndens ordförande, Region Skåne
Kent Ögren (S), landstingsstyrelsens ordförande, Norrbottens läns landsting
Gösta Bergenheim (M), regionstyrelsens ordförande, Region Halland 
Lars Nordström, (FP), 2:e vice ordförande i Kulturnämnden, Västra Götalandsregionen
Janica Sörestedt (S), Kultur- och fritidsnämndens ordförande, Region Gotland
Monica Haider (S), vice ordförande för Kultur och fritidsberedningen, Sveriges kommuner och landsting
Keith Wijkander, kulturutredningens huvudsekreterare 2007 – 2009.

Arrangör: Region Skånes kulturnämnd och Västra Götalandsregionens kulturnämnd 
Seminariet är ett av två seminarier på temat regionernas och statens samspel i kulturpolitiken.

15.15 – 16.45
Ökad måluppfyllelse med kultur i skolan!
Vad händer med de estetiska ämnena i svensk skola? Starka signaler om nedrustning när det gäller gymnasieskolan och lärarutbildningarna - samtidigt som regeringen satsar på skapande skola i hela landet. Hur går det här ihop?

Hur kan skolan, estetlärare och det professionella kulturlivet samverka för ökad måluppfyllelse och för utveckling av undervisningen? Utmaningen är att stärka de estetiska ämnenas självklara plats i skolan och därmed ett hållbart engagemang för kultur. Rum för meningsutbyte och dialog, en levande scenkonst som ställer frågor om jämställdhet, kulturell mångfald,tolerans, identitet, som berör och väcker engagemang. Vi presenterar framgångsfaktorer för ett lyckat samarbete mellan skola och scenkonst, men problematiserar också kring hindren. Vad kan samverkan ge våra unga?

Medverkande:
Margareta Pålsson, ordförande i Riksdagens utbildningsutskott
Olof Lindqvist, VD Regionteater Väst
Lotta Brilioth Biörnstad, Koordinator Barn- och ungdomskulturfrågor, Kulturrådet
Eva-Lis Sirén, Ordförande, Lärarförbundet
Cilla Jelf, Skådespelare och Konstnärlig ledare, Regionteater Väst
Susanne Fallqvist, Lärare, Sigtuna kommun

Arrangörer: Länsteatrarna i Sverige och Lärarförbundet 

Onsdagen den 6 juli

09.15 - 10.45
Varför har kultur så lågt marknadsvärde?
Fotbollsklubben AIK kan engagera sponsorer till ett värde av 40 miljoner varje år, Kungliga Operan får nöja sig med drygt 4 milj. Båda organisationerna ligger i elitklass nationellt och båda drar stor publik. Varför utgör kulturinstitutionens marknadsvärde bara en tiondel av fotbollsklubbens?

Utgångspunkten för samtalet/seminariet är det faktum att t.ex. fotbollsklubben AIK kan engagera sponsorer till ett värde av 40 miljoner varje år, medan Kungliga Operan får nöja sig med drygt 4 milj. Båda organisationerna ligger i elitklass nationellt, båda organisationerna når en stor publik och båda organisationerna är baserade i Stockholm. Varför utgör kulturinstitutionernas värde bara en tiondel av fotbollsklubbens? Vi vet att fler svenskar intresserar sig för kultur än för idrott. Vi vet också att svensken i allmänhet ställer sig mer positiv till företag som sponsrar kultur än de som sponsrar idrott. Trots det tycks företagen inte bedöma kulturinstitutioners/organisationers varumärken som tillräckligt starka för att satsa substantiella pengar på att associeras med dem. Seminariet vill initiera ett samtal om orsaker och framtida strategier, samt propagera för att kulturlivet ska inse sitt marknadsvärde och lära sig ta bättre betalt.

Medverkande:
Lars Strannegård, professor, Handelshögskolan Stockholm
Birgitta Svendén, operachef, Kungliga Operan
Olof Lavesson, näringsutskottet, Riksdagen
Richard von Essen, varumärkesstrateg, Essen International
Susan Bolgar, strategisk rådgivare, Kultur och Näringsliv

Arrangör: Kultur och Näringsliv

11.15 - 12.45
På väg mot nationell kulturpolitik?
Finns det en rörelse från statlig till nationell kulturpolitik? Vilken roll ska staten fylla i förhållande till regioner och kommuner och vad betyder det för kulturpolitiken i framtiden? Välkommen till en diskussion med statliga och regionala företrädare inom kultursektorn.

Den nya kultursamverkansmodellen trädde i kraft i år. Vi har bara sett början på arbetet och det är fortfarande osäkert vilka de reella konsekvenserna av modellen kan komma att bli. Kan vi tala om en förskjutning från en statlig kulturpolitik där staten fortsätter att vara detaljerad, till en nationell där man agerar mer översiktigt och låter regionerna ta en mer självständig roll även för de statliga medlen? Västra Götalandsregionen och Region Skåne bjuder in till en diskussion med statliga och regionala kulturpolitiker, företrädare för det nya samverkansrådet och Kulturrådet. Calle Nathanson från Sveriges kommuner och landsting är moderator för seminariet som är ett av två på temat regionernas och statens samspel i kulturpolitiken

Moderator: Sveriges kommuner och landsting leder seminariet som är ett av två seminarier på temat regionernas och statens samspel i kulturpolitiken.

Medverkande:
Berit Högman, ordförande, Kulturutskottet Sveriges Riksdag
Kennet Johansson, generaldirektör, Kulturrådet
Anders Flanking, centerpartiets kulturpolitiska talesperson, Kulturutskottet Sveriges Riksdag.
Annelie Stark, ordförande, Västra Götalandsregionens kulturnämnd
Yngve Peterson, ordförande, Kulturnämnden Region Skåne.
Calle Nathanson, Sveriges kommuner och landsting
Anita Bergenstråhle-Lind, biträdande avdelningschef samhällsavdelningen, Riksantikvarieämbetet

Arrangör: Västra Götalandsregionens kulturnämnd och  Region Skånes kulturnämnd

13.15-14.45
Nationalinstitutionerna i framtiden
Marie-Louise Ekman från Kungliga Dramatiska Teatern och Birgitta Svendén från Kungliga Operan kommer att inleda seminariet med att presentera sin syn på vad ett nationalscensuppdrag skulle kunna vara i framtiden. Idag har man regeringens uppdrag att vara ”ledande” inom respektive konstform. Hur tidsenligt är det idag? Både Kungliga Dramatiska Teatern och Kungliga Operan fick för drygt ett år sedan i uppdrag av regeringen att pröva sina nuvarande nationalscensuppdrag och har under våren presenterat var sin rapport.

Kungliga Dramatiska Teatern har i sin rapport framförallt lyft fram på sin satsning på den unga publiken, sin internationella roll t.ex. i form av Ingmar Bergman International Theatre festival, tillgängliggörande av sina arkiv och samlingar med modern teknik och sin kunskapsbas för den svenska scenkonsten. Dramaten konstaterar att i stort sett så ryms detta i en modernisering av dagens uppdrag, men en förstärkning av resurserna behövs för att nå en rimlig ambitionsnivå.

Kungliga Operan har i sin rapport tagit initiativ till en nationella plan för samverkan inom musikteater och dans. Förslaget är att bilda ett forum där nationella samarbeten av olika slag kan initieras och utvecklas. Genomförandet av planen kommer emellertid att ställa stora krav på Operans resurser, men även på ändamålsenliga lokaler. Frågan om ett nytt scenkonsthus i Stockholm ligger på lut bakom hörnet.

Vad är det rimligt att kräva av nationalinstitutionerna idag med tanke på de resurser de har (eller borde ha) och på relationen till dagens och morgondagens scenkonstliv i hela landet? 

Efter presentationerna diskuteras detta under ledning av Sture Carlsson och Kerstin Brunnberg.  Olle Jansson, f.d. rektor på Teaterhögskolan inleder.

Medverkande:
Marie-Louise Ekman, VD och teaterchef Kungliga Dramatiska Teatern AB
Birgitta Svendén, VD och operachef Kungliga Operan AB
Sture Carlsson, förbundsdirektör Svensk Scenkonst
Kerstin Brunnberg, journalist
Olle Jansson, f.d. rektor på Teaterhögskolan i Stockholm 

Arrangör: Svensk Scenkonst

15.15-17.00
Vem sover inatt?
Min berättelse börjar 1988 när jag och min mor flyr undan inbördeskriget som då bröt ut i Somalia. I flykten skildes jag från min mamma och jag kom ensam till Sverige. Då var jag åtta år och placerades så småningom på ett barnhem i Oskarshamn. Mitt namn är Ubah Musse och det här är min berättelse, mitt liv.

Vem sover i natt? är en spännande berättelse om en persons livsresa, samtidigt som den på ett underliggande plan handlar om längtan efter en familj och känslan av att höra hemma någonstans. Beslutet att själv berätta sin egen livshistoria från scenen bygger på Ubahs starka vilja att sätta flyktingars rättigheter högre upp på den politiska agendan och att ge alla ensamkommande barn en röst och ett ansikte. Föreställningen har turnerat Sverige runt med Riksteatern under våren 2011. Ubah Musses berättelse är dramatiserad av Mia Törnqvist och regisserad av Josette Bushell-Mingo.

Efter pjäsen följer ett fördjupande samtal:
Barn och unga på flykt – med rätt att komma till tals
Oavsett om asylsökande barn får en fristad i Sverige eller utvisas så har de rättigheter och de har rätt att komma till tals. Hur ser vi till att deras berättelser blir berättade och att de blir lyssnade till? Ett samtal om att sätta barn och ungas rättigheter på agendan och att ge alla ensamkommande barn en röst.

Moderator: Martina Anlér, Röda Korsets Ungdomsförbund.

Arrangör: Riksteatern och Röda Korset

Sidan uppdateras löpande med fler seminarier. Med reservation för ändringar.

För mer information, kontakta projektledare Carin Wiberg, Svensk Scenkonst 
Tel: 08-440 83 75 
E-post: carin.wiberg@svenskscenkonst.se  

Länsteatern på Gotland finns på Bredgatan 10
Karta